讲座概述
2025年7月3日，由北京航空航天大学主办，新媒体艺术与设计学院承办的2024北京文化艺术基金项目《科幻美术人才培养》项目系列讲座迎来重磅一课。北航新媒体艺术与设计学院庄维嘉副教授担任主持，北京电影学院动漫策划专业主任葛竞副教授以“如何讲好一个故事”为核心，从创作初心与叙事匠心双维度，为同学们拆解故事创作的底层密码。
一、初心叩问：让故事成为有生命的表达
葛竞老师以三个直击灵魂的提问，导入创作的本质：
灵魂三问：你的故事为何而存在？
- 1.“我为什么要做这个作品？”
- 创作不是技术堆砌，而是内心冲动的外显。比如《流浪地球》的核心驱动力，是对“家园情怀”的极致表达，创作初心让科幻故事有了温度。
- 2“这个作品和我的关系是怎样的？”
- 故事是创作者的镜像。《哪吒之魔童降世》中“打破偏见”的主题，实则是导演对自我成长经历的投射，私人情感的公共转化让观众产生共鸣。
- 3.“为什么别人会关心我的作品？”
- “先让自己落泪，才能让观众眼眶发热。”《大圣归来》中江流儿对大圣的信仰背后，是创作者对“英雄精神”的真诚叩问，这种情感穿透力让动画突破圈层。
二、匠心打磨：从世界观到角色的叙事魔法
世界观设计：让虚构成为可触摸的现实
- 1.构建观众梦想栖居的平行时空
宫崎骏导演的《哈尔的移动城堡》通过对主人公奇幻经历和与哈尔梦幻般的邂逅，让观众在观看动画中产生：“我也想生活在这里”的共鸣。
《哈尔的移动城堡》画面
- 2.重新发现日常的诗意魅力
葛竞老师谈到很多日本动漫作品会描述很多日常生活的场景，这些充满生活质感的画面结合动画中包含的浓烈情感，让观众在重回生活中熟悉场景时，会以新的视角和心情去对待日常生活。
《你的名字》画面
角色设计：缺陷与情感的博弈艺术
- 1.谨慎设计人物的“脆弱开关”
葛竞老师温馨提醒：“设计角色的性格缺陷，需尊重观众情感边界，不符合观众预期的设计缺陷会让观众有被冒犯的感觉。
- 2. 用“失去与给予”赋予人物足够的情感色彩
《寻梦环游记》中米格为梦想离家，却在亡灵世界找回家庭羁绊，“夺走”梦想的冲突与“给予”亲情的和解，让角色情感弧光更立体。
《寻梦环游记》画面
- 3.关注反面角色的魅力
以《哪吒之魔童闹海》中申公豹为例，他从嫉妒者到反叛者的成长轨迹，并非单纯的坏，而是对“规则不公”的极端回应，设定让反派人物更具魅力。
三、故事结构：
如何用36个叙事结构单元掌控叙事心跳？
以《功夫熊猫》为例，拆解36单元剧作法的奥秘：
- 启（开端）：迅速让观众走进人物内心
熊猫阿宝误打误撞进入翡翠宫，通过“肥胖身躯与武学圣地的反差”“师父的偏见”“太郎的威胁”快速建立矛盾，让观众迅速代入情境。
- 承（发展）：故事的进一步发展
进一步展现山谷的生活细节、武术文化，让观众更沉浸于故事设定。同时通过阿宝被排斥、乌龟大师预言的强化，以及残豹越狱的危机逼近，为后续冲突升级埋下伏笔。
- 转（高潮）：情感与冲突的爆破点
阿宝领悟“神龙秘籍”的空白卷轴——这个设计妙在将外在武功转化为内在自信，矛盾从对抗外敌升华为自我认同，实现思想内涵的跃升。
- 合（结局）：主题的闭环呼应
结尾阿宝用面条功夫击败太郎，呼应开篇其作为“面条师傅儿子”的身份，让平凡出身亦能成就不凡的主题贯穿始终。
小结：灵感落地，创作正当时
课程现场合影（有部分未放假学员在线上参与学习）
本次葛竞老师分享通过理论与案例的交织，为科幻美术创作者搭建了从想法到作品构建的桥梁。后续《科幻美术人才培养》项目将持续带来更多行业前沿分享，欢迎关注北航新媒体艺术与设计学院官方平台，解锁更多创作密码。
《科幻美术人才培养》项目简介
瞄准交叉学科与未来产业打造创新人才，推动新兴文艺业态发展。融合国内外一流学界业界资源，发挥北京航空航天大学深厚的跨学科人才培养实践基础，致力于探索国内领先的科幻美术人才培养模式，推动科幻美术创作。北航科幻社团作为北京市最早成立的高校科幻协会，在“科学与艺术”融合、科幻题材美术创作方面具有先天优势。
科幻美术创作人才培养赋能文化艺术强国与科技强国：结合艺术创意与人工智能技术应用，培养用视觉艺术语言讲好中国科幻故事、弘扬科学家精神与未来创新精神的跨界青年人才。
主办单位
北京航空航天大学
资助单位
北京文化艺术基金
承办单位
北京航空航天大学新媒体艺术与设计学院
协办单位
北京漫画学会
北京陶冶文化创意有限公司
学术支持
科幻星球大赛
高校科幻联盟
未来科幻产业发展中心
北京数字创意产业协会
北京文化艺术基金简介
北京文化艺术基金是由北京市文化和旅游局发起设立的公益性基金，重点围绕舞台艺术创作、文化传播交流和艺术人才培养三大领域开展资助。基金面向社会接受申报、资助过程受社会监督、资助成果由社会共享，最大限度调动社会参与文化建设积极性，搭建了一个开放平等、公开透明的艺术资助体系，充分发挥全国文化中心的示范引领作用。